Abschlusskonzert der Masterclass

Eva-Maria Westbroek

Eva-Maria Westbroek ist zweifellos eine der meistgefeierten und angesehensten Opernsängerinnen der Welt. Sie trat in den bedeutendsten Opernhäusern und bei den wichtigsten Festivals auf, darunter die Bayreuther Festspiele und das Festival d'Aix-en-Provence, das Royal Opera House Covent Garden, die Opéra de Paris, die Metropolitan Opera, die Wiener Staatsoper, die Deutsche Oper Berlin, das Teatro alla Scala Milano, die Semperoper Dresden und die Bayerische Staatsoper München. Ihre wichtigsten Rollen sind Sieglinde in Die Walküre, Lady Macbeth von Mzensk, Minnie in La fanciulla del West, Maddalena in Andrea Chénier sowie die Titelrollen in Francesca da Rimini, Jenufa, Manon Lescaut und Katya Kabanova.

Eva-Maria Westbroek ist zweifellos eine der meistgefeierten und angesehensten Opernsängerinnen der Welt. Sie trat in den bedeutendsten Opernhäusern und bei den wichtigsten Festivals auf, darunter die Bayreuther Festspiele und das Festival d'Aix-en-Provence, das Royal Opera House Covent Garden, die Opéra de Paris, die Metropolitan Opera, die Wiener Staatsoper, die Deutsche Oper Berlin, das Teatro alla Scala Milano, die Semperoper Dresden und die Bayerische Staatsoper München. Ihre wichtigsten Rollen sind Sieglinde in Die Walküre, Lady Macbeth von Mzensk, Minnie in La fanciulla del West, Maddalena in Andrea Chénier sowie die Titelrollen in Francesca da Rimini, Jenufa, Manon Lescaut und Katya Kabanova.
Höhepunkte ihrer bisherigen Karriere sind Sieglinde an der Metropolitan Opera, beim Bayreuther Festspiel, der Deutschen Oper Berlin, der San Francisco Opera und in Konzerten mit Sir Simon Rattle und dem Bayerischen Rundfunk; Santuzza in Cavalleria Rusticana in der Munt, an der Metropolitan Opera und am Royal Opera House Covent Garden; Katerina Ismailova in Lady Macbeth von Mzensk am Royal Opera House und bei De Nationale Opera; Minnie in La fanciulla del West an der Wiener Staatsoper und der Metropolitan Opera; sowie Maddalena in Andrea Chénier gegenüber Jonas Kaufmann am Royal Opera House und in Konzerten mit Opera Australia in Sydney und Melbourne. An der Opéra de Paris gab Eva ihr Debüt in der Rolle der Lidoine in Dialogues des Carmélites und wurde später eingeladen, Chrysothemis in Elektra, Elisabeth in Tannhäuser und Katerina Ismailova in Lady Macbeth von Mzensk zu singen. Eva erhielt auch allgemeine Anerkennung für die Titelrolle in der Weltpremiere von Turnages Anna
Nicole am Royal Opera House.
Zu den jüngsten Engagements zählen eine Rückkehr zur Bayerischen Staatsoper für Giorgetta in Il tabarro sowie ein Recital mit Thomas Oliemans und Malcolm Martineau in der Wigmore Hall, London, und im Concertgebouw, Amsterdam. Eva kehrte außerdem zur Opéra de Paris und zum Palau de les Arts Valencia für die Rolle der Marie in Wozzeck zurück.
Im Laufe ihrer gesamten Karriere hat Eva mit renommierten Orchestern wie dem Chicago Symphony Orchestra, den Berliner Philharmonikern und dem Orchestre de Paris gesungen und mit hochgelobten Dirigenten wie Marek Janowski, Antonio Pappano, Simon Rattle, Bernard Haitink, Lorin Maazel, Edo de Waart, Mariss Jansons, Valery Gergiev, Lothar Zagrosek, Christoph von Dohnányi, Christian Thielemann, Carlo Rizzi und Fabio Luisi zusammengearbeitet. Sie sang in Opernproduktionen von Martin Kušej, Barbara Frey, Nikolaus Lehnhoff, Guy Joosten, Francesca Zambello, David Pountney, Vera Nemirova, Richard Jones, Keith Warner, Christof Loy, Robert Carsen, Andrea Breth und Richard Eyre, um nur einige zu nennen.
Zu Evas zahlreichen Auszeichnungen und Ehrungen zählen der erste Preis bei den niederländischen VSCD Klassieke Muziekprijzen in der Kategorie Most Impressive Individual Artistic Achievement, der Laureatenpreis beim Angelica-Catalani-Wettbewerb und beim Santa-Margherita-Ligure-Wettbewerb, eine Grammy-Nominierung für Wozzeck mit De Nationale Opera sowie der Titel Kammersängerin der Staatsoper Stuttgart, der Kompanie, der sie von 2001 bis 2006 als Ensemblemitglied angehörte. Seit 2014 ist Eva Botschafterin für Musicians without Borders, eine Hilfsorganisation, die ihr sehr am Herzen liegt.

Daan Boertien

Daan Boertien ist ein niederländischer Konzertpianist, der sich auf Liedbegleitung spezialisiert hat. Zuletzt trat er mit international gefeierten Sängern wie Benjamin Appl und Roderick Williams auf. Seine Debüt-CD mit Bariton Michael Wilmering wurde von der internationalen Presse mit großem Lob bedacht. Seit 2020 ist Daan als Associate Artist mit der Dutch National Opera Studio verbunden. Er gewann 2020 den Berenbergpreis, 2019 den DAAD-Preis und 2018 den Publikumspreis von Dutch Classical Talent gemeinsam mit Bariton Raoul Steffani. Darüber hinaus gewann er beim Gustav-Mahler-Wettbewerb in Hamburg den 1. Preis.

Daan Boertien ist ein niederländischer Konzertpianist, der sich auf Liedbegleitung spezialisiert hat. Zuletzt trat er mit international gefeierten Sängern wie Benjamin Appl und Roderick Williams auf. Seine Debüt-CD mit Bariton Michael Wilmering wurde von der internationalen Presse mit großem Lob bedacht. Seit 2020 ist Daan als Associate Artist mit der Dutch National Opera Studio verbunden. Er gewann 2020 den Berenbergpreis, 2019 den DAAD-Preis und 2018 den Publikumspreis von Dutch Classical Talent gemeinsam mit Bariton Raoul Steffani. Darüber hinaus gewann er beim Gustav-Mahler-Wettbewerb in Hamburg den 1. Preis.
Daan studierte bei David Kuyken am CvA sowie an der HfMT Hamburg bei dem deutschen Liedspezialist Burkhard Kehring. Zuletzt erhielt er wichtige musikalische Impulse von György Kurtág und Alfred Brendel.
Daan trat unter anderem bei Festivals wie dem Internationaal Liedfestival Zeist, dem Prinsengrachtconcert, dem Harmosfestival (Porto), den Achava Festspielen (Weimar), dem Festival Jeunes Virtuoses (Tunis) und dem Delft Chamber Music Festival auf. Darüber hinaus gab er Konzerte im Concertgebouw, in TivoliVredenburg, der Nationale Opera und der Elbphilharmonie in Hamburg. Regelmäßig ist er auf NPO Klassiek zu hören und bei Podium Klassiek zu sehen.

Mar Pans Vayá

Mar Pans Vayá (1998) ist eine spanische Sopranistin, die derzeit den Masterstudiengang Klassischer Gesang an der Codarts University of the Arts in Rotterdam bei Charlotte Riedijk absolviert, nachdem sie ihren Bachelorabschluss am Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo in Valencia bei Ofelia Sala erworben hat.

Sie trat mit renommierten Ensembles auf, darunter das JSB Ensemble der Internationalen Bachakademie Stuttgart, der World Youth Choir, die Internationale Chorakademie, Laurens Vocaal, der Katalanische Jugendchor und der Kathedralchor von Valencia, und sang in bedeutenden Konzertsälen wie dem Concertgebouw Amsterdam, der Elbphilharmonie Hamburg und der Philharmonie de Paris. Sie arbeitete mit Dirigenten wie Hans-Christoph Rademann, Raphaël Pichon, Lorenzo Viotti, Lahav Shani, Alexander Liebreich und Cristóbal Soler zusammen und entwickelte gleichzeitig ihr Opernrepertoire in Produktionen von Mozart, Rossini, Offenbach und Ravel weiter.

In der Spielzeit 2026–2027 wird sie Mitglied der Academy des Groot Omroepkoor.

Francis Ng

Der Hongkonger Tenor Francis Ng schloss sein Studium an der Codarts Rotterdam mit Auszeichnung ab und erhielt 2025 den Preis für die beste Liedinterpretation beim Internationalen Haydn-Wettbewerb in Österreich. 2024 gewann er den ersten Preis beim Internationalen Nehama-Lifshitz-Gesangswettbewerb in Litauen und 2023 war er Preisträger des Internationalen Gesangswettbewerbs der Kammeroper Schloss Rheinsberg in Deutschland.

Als lyrischer Tenor trat er in Deutschland, den Niederlanden, Italien und Frankreich als Don Luigino (La Molinara), Lenski (Eugen Onegin), Nemorino (L'elisir d'amore), Macduff (Macbeth), Don Basilio (Le nozze di Figaro) und Rinuccio (Gianni Schicchi) auf. Im Oktober 2026 wird er als Nadir in Bizets Les Pêcheurs de perles zu hören sein.

Als Konzertsänger interpretiert er regelmäßig große geistliche Werke. In der kommenden Spielzeit kehrt er zu Händels Messiah sowie zu Bachs Matthäus-Passion und Weihnachtsoratorium zurück und gibt sein Debüt als Tenorsolist in Dvořáks Stabat Mater.

Twan van der Wolde

Twan van der Wolde schloss 2024 sein Studium bei Hanneke de Wit am Prins Claus Conservatorium in Groningen ab. Derzeit setzt er sein Studium bei Maarten Koningsberger fort. Als professioneller Ensemblesänger ist er Mitglied renommierter Chöre wie Cappella Amsterdam, Nederlands Kamerkoor und Consensus Vocalis.

Als Tenorsolist trat er unter anderem in Die Zauberflöte an der Dutch National Opera Academy in Zusammenarbeit mit dem Residentie Orkest auf. Darüber hinaus arbeitete Twan mit Dirigenten wie Daniel Reuss, Peter Dijkstra, Jos Vermunt, Boudewijn Jansen, Louis Buskens, Rob Vermeulen und Nico van der Meel sowie mit Orchestern wie Phion, dem Orkest van de Achttiende Eeuw, dem Luthers Bach Ensemble, Concerto d'Amsterdam und The Northern Consort zusammen.

Sein Konzertrepertoire umfasst unter anderem Brittens Saint Nicolas Cantata, Puccinis Messa di Gloria, Rossinis Petite Messe Solennelle, Mozarts Requiem, Messen von Haydn und Mozart, Händels Messiah sowie Bachs Matthäus-Passion, Johannes-Passion, h-Moll-Messe, Weihnachtsoratorium und verschiedene Kantaten.

Guyon Mingelen

Guyon Mingelen (1998) ist ein leidenschaftlicher Bariton mit einer tief verwurzelten Liebe zum klassischen Gesang. Sein Repertoire reicht vom Barock bis zur Romantik und umfasst Lied, Oratorium und Oper. Als Solist war er unter anderem in Händels Messiah, den Requien von Fauré, Mozart und Duruflé sowie in Rossinis Petite Messe Solennelle zu hören. Am Konservatorium sang er die Rollen des Papageno (Die Zauberflöte) und des Guglielmo (Così fan tutte). Im November 2025 gab er sein professionelles Operndebüt als Aeneas in Purcells Dido and Aeneas in Zusammenarbeit mit der Koorschool Delft. Als Chorsänger arbeitet er mit professionellen Ensembles wie dem Laurens Collegium zusammen. Neben seiner Solokarriere dirigiert er mehrere Chöre. Seit September studiert Guyon im Masterstudiengang Klassischer Gesang am Conservatorium van Amsterdam und verfeinert seine Kunst weiterhin durch zahlreiche Meisterkurse bei renommierten Musikern wie Robert Holl und Christoph Prégardien, unter anderem beim Internationalen Lied Festival Zeist.

Dana Tanase

Die Sopranistin Dana Tanase begann ihre musikalische Ausbildung im Alter von fünfzehn Jahren am George Enescu National College of Music in Bukarest. Anschließend setzte sie ihr Studium an der Royal Irish Academy of Music in Dublin fort und schloss zwei Masterstudiengänge in Musikperformance und Musikpädagogik an der Hochschule für Musik Basel ab.

Während ihres Studiums erhielt sie Preise in Dublin sowie 2023 bei einem internationalen Wettbewerb auf Korsika. Seit 2009 tritt sie in Opern, Operetten und Konzerten in ganz Europa auf. Zu den Höhepunkten zählen Saint-Saëns' Oratorio de Noël in Glasgow, Mozarts Die Zauberflöte und Händels Clori, Tirsi e Fileno in Dublin, Rossinis Petite Messe Solennelle in Schottland, Respighis Il Tramonto sowie Mahlers Vierte Symphonie in Basel.

2025 arbeitete sie mit dem Grand Théâtre de Genève zusammen und ist derzeit für die Spielzeiten 2025–2027 am Theater St. Gallen engagiert.

Marie-Claire op ten Noort

Die in Südafrika geborene Mezzosopranistin Marie-Claire op ten Noort ist eine vielseitige Sängerin. Im Januar 2026 kehrt sie als Bersi in Andrea Chénier im TivoliVredenburg zur Weekend Opera Utrecht zurück. Dort sang sie bereits die Rollen der Eboli (Don Carlo), Santuzza (Cavalleria Rusticana) und Amneris (Aida). Kürzlich sprang sie kurzfristig als Dido (Dido and Aeneas) mit KunstVocaal und dem Erasmus Consort ein.